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您内心中最中意的和弦是哪位,派卓奥兰多尼

八月 28th, 2019  |  澳门1495

在他的音乐世界前边,全部的抑郁,全部对生活的失望,对社会风气的不满,最近的失意穷困,一切都会随着而去!

对三个早已弹了十多年吉他的人的话,和弦之间各自有个别的用途,不论三和弦、七九十一十三和弦照旧挂留和弦或是它们的转位,已经不复会那么轻易令人特意痴迷了。有时候简单的八个音,会比别的一个和弦都尤其切合一首歌曲。

因为历史的历程中,曾经存在过一位高卢雄鸡的爵士钢琴家,Michelle.派卓杜阿拉尼(Michel
Petrucciani),对她,不得已由衷的说声:

但要说初期,曾经那么些欣赏且常用的和弦也是局地。那一个和弦正是属七升九。

“音乐是那么美好,它不断在抢救人们的魂魄”

数不清奇特的和弦都以有出处的,而非凭空捏造。例如半减七和弦来自自然大调7级、小七小九和弦来自自然大调3级、alter和弦出自旋律小调7级、大七增五和弦来自旋律小调3级、属七降九和弦来自和声小调5级、减七和弦来自和声小调7级…

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属七升九,由1 3 5 b7 #9
构成的和弦,能够令人联想到Bruce音阶:由自然大调音阶加上3b、4#、7b构成。在Bruce文章中,常见它被用来代替1级和5级属七。

一九六四年,Michelle.派卓仰光尼出生于法兰西贰个美术大师庭,老爹是吉他手,表弟是低音大提琴家,而派卓台北尼一出生便患有成骨不全症或称脆骨症,是个“瓷娃娃”,成年后是身体高度不足一米的侏儒。

在1级,由Bruce音阶中的1 3 5 7 3b构成。在5级,则由Bruce音阶中的5 7 2 4
7b构成。

在钢琴的社会风气里,他是二个神迹也是二个大汉,大家凡人不了然,他到底要付出多少的奋力本领击败任何二个对钢琴来说都以沉重的原来的样子短处。

另外,2级属七升九则足以用来代替4级属七,由Bruce音阶中的2 4# 6 1
4构成。

脆骨,手长,脚长,手指间宽度,在他的音乐前面,那几个缺点如若是人的话,都会羞愧的惭愧。

和弦暗记的通用书写准绳中,当和弦中同时蕴含3和3b音时,3b音往往记作9#。

一点差别也未有于,作为八个心情东风吹马耳的大男子主义的人,也无法的忍不住眼泪,他中期的汪洋文章就像皆有种向死而生的手艺,庞大的真情实意孙捷,莫斯中国科学技术大学学对生命的释怀感,想必再漠不关注的人都不便麻木不仁。

除却Bruce音阶,属七升九和弦与节奏小调以及Alter音阶也颇有涉及。旋律小调音阶(1
2 3b 4 5 6 7)的7级调式,重新整理正是1 2b 3b 3 5b 6b
7b。由此大家得以在C7#9和弦下演奏C Alter音阶或直接演奏Db Melodic Minor
Scale。

例如“100 Heart’s”或是“Silence”,“So what”等等。

小编们得以在椎名林檎的《丸之内变态狂》、押尾光太郎的《Red Shoes
Dance》等曲子中找到这一个和弦的身影,武士桑也十分痛爱使用那些和弦在友好的曲子里。

成年期事先的派卓纽伦堡尼连路都走持续,他想起“小编一向深感疼痛,平日损害到手臂”,在她常年事先腰椎间盘突出就足足不下于九17遍。

属七升九和弦常用在爵士、Bruce、Funky音乐的“Turnaround”乐句中,所谓“turnaround”是指一串乐句的最后乐句,这么些乐句不但会指引音乐到下一段落的始发,何况一再这么些开头会是事先的乐句的再一次。比如某段音乐是那般的进度:A
B C D ,A B C E,那么D段正是多少个Turnaround。

在他四虚岁的时候,他的爹爹买了叁个玩具钢琴给她被他砸了,在他后来的回看里说

而外用在Turnaround之外,在爵士中,属七升九也足以是属和弦的延长替代和弦。举个例子C小调ii
v i举行:Dm7-5 G7 CmMaj7,可以把v级G7用G7#9来替代。

“在自己小的时候,小编觉着那个键盘看起来像一排牙齿,看起来疑似在嘲弄小编,全体笔者无法不丰硕强劲本领让键盘变得半文不值”。

而其实,属七升九和弦最初出现在19世纪影象派主义运动时代的音乐中,当时利用“有情调的音”的定义渐渐无人不晓,打破了九死毕生运动以来以对位和平均律为首的论战的攻克地位。德彪西在她的的《Feuilles
Mortes》一曲中应用了部分不协和的九和弦,个中包括叁个由#C7和弦的底子上平添三个#9和b9音的和弦。喜欢德彪西的朋友应该认知那首乐曲,它并轻易搜到,也并不难弹。

由此她的爹爹买了贰个着实钢琴给他,起初读书古典,之所以步入到爵士领域,是因为过去备受Ellington公爵(DukeEllington)的震慑,之后又十分受Bill.Evans(BillEvans)的影响,开始时代的派卓Orlando尼的风格十一分周围Bill.埃Vince。

图为《Feuilles Mortes》选段。

派卓罗利尼在十一虚岁的时候就曾经设置了第一场正式的音乐会,15周岁便不顾老爸不予离开家庭到法国首都开班专门的工作生涯,后来于名牌爵士鼓手肯尼.Clark(KennyClarke)合作,在爵士音乐的世界里,想要获得认可不是一件轻便的业务。

在Bruce音乐中,属七升九和弦特别布满,因为b3或9#音便是Bruce音乐中用来碰碰属七和弦的色彩音。

哪个人的一呜惊人都有一段辛酸史,像派卓德雷斯顿尼的败笔一开首被玩弄是不可制止的,大家会嘲谑“快看,三个小矮人”而被当成马戏团的侏儒,而COO人为了节省酒馆等支出,也会把她装实行李箱里藏着。

对此那些和弦到底是更爵士一点大概更布鲁斯一点,差异的大师傅有两样的观念。Stuart伊萨coff(爵士音乐史上一个知名钢琴家,与她一致时期著名的民谣手还会有大号手Charlie
Parker,电影《爆裂鼓手》里只是提过他的名字的)感觉这些和弦更“funky”或许更“bluesy”一点。而DougMunro(有名的爵士吉她手、编曲、制作人,近年来位居在伦敦)感到它越是“jazzy”一点。

可直到他坐在钢琴时,世界就属于她了,大家不得已的诧异“嘿,男人,这几个小矮人是个壮汉”

在风行、摇滚史上,属七升九也会有它的方寸之地。属七升九和弦还会有个称呼,叫做“Hendrix
Chord”,没有错便是吉姆亨得Ricks,是他把属七升九和弦带到灵魂乐中的,因此有人用Jim的名为属七升九和弦命名。在Isley
Brothers的歌曲“Testify”中,吉米作为吉他手最先采取了那些和弦。可是使这些和弦尤其另人纪念深切的是吉姆本人的另一首歌“Purple
Haze”,当然“Foxy Lady”这首歌也很使人印象浓厚。

一人的天然短处多多少少依然会在品质上造成局地常人不能知道的黑影,即便是派卓马普托尼也是有点离奇的秉性,极端的一坐一起及思维。

除外吉米外,the beatles也曾经在“The Word”、“Taxman”等歌中运用。

比方他的业主在抱着他时被派卓武汉尼咬耳朵,在餐厅会麻痹,说一些“我想要二次至少5个女孩子,一晚间赚一百万”的话等,人们对她的评论和介绍也劈头盖脸。

当然Pink Floyd乐队的歌曲中也能听到属七升九。比如他们的“Breath”这首歌。

有坏便有好,光明都以从黑暗中透射出来的,一场横祸下幸存下来的人,自然了解生命可贵之处。

别的Pixies乐队的主音吉他手Joey Santiago在他们的“A hard day’s
night”中央银行使过该和弦。 还应该有,King’s X乐队也常用那么些和弦。

同等派卓马普托尼从小经历过的悲壮,自然在音乐上的展现会是那么的快乐,开朗,释怀。

对普通人的话,属七升九应该最常用于取代属七和弦,且最常用在前头提到的Turnaround中。但本人在骨子里运用的经过中,还应该有其他用途:

从他的Live
录制中得以见到有的细节,三个纤维的身体爆与产生出的能量产生大气磅礴比较,飞速的左臂Solo光看就让人眼睛应接不暇。

1.用来顶替小7和弦:举例用A7#9替代Am7。

再则他手长非常不够,脚又触不到地,于是便用左臂抓住钢琴,让投机的肌体可现在右倾斜,举办长日子的双臂solo,就像是一相当大心就玩到忘记还会有右边手了。

2.用来代替大7和弦:比方用G7#9替代bGMaj7。

派卓罗利尼特别擅擅长通过不断的重复,重复,再重新旋律乐句来让观者步向到一种格外小心的动静。

上述多个代表是基于爵士的Shell
Voicing理论,因为它们共用同一的三音和七音。

这种急忙使用重复乐句的手腕拾分可以拉进观者与温馨音乐世界中同甘共苦一同的,后辈上原广美正是多少个那类手法十二分标识性的职员。

便是说,属七升九不但足以拿来替代属七和弦,它大约能够拿来代表任何7和弦。

乐句的再度,给人的认为疑似在表述一种十二分有力的势态又只怕说在不停的在打桩内心深处的事物把它表达出来。

因此是或不是有一点屌?不能够怪,作者迷了会儿。

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最令人能体会派卓巴尔的摩尼内心深处的东西,大约少不了这两张张有名专辑《100Heart’s》及《Trio
in tokyo》。

内部“Silence”“100 Heart’s”“乐福 Letter”,时常会令人情不自尽哭出来。

派卓纽伦堡尼在向我们冷静的倾诉,它没有言语,是最为纯粹的一种通过心灵的表达方式。

举例“Silence”那首曲子,那是派卓斯特拉斯堡尼的哭泣,起初的迟滞阴暗和弦进行,一种无语的孤独感油然心生,再到点子进来,是始于独自在低声不停的抽泣哽咽。

到高潮,一再的和弦实行增多速捷重复的音频,是始于破声大哭,通过钢琴表现出来的飞扬娃娃之声持续。

到最后回归缓慢阴暗的和弦举办,一切疑似未有生出过大同小异。

而“100
Hearts”那首曲子则跟Silence截然相反,整首曲子的放心开朗的痛感,就如二个失明的盲人最近的社会风气蓦地一片光明了,他能够见到全数世界,在看得见的世界里随地急速的跳着,奔跑着,呐喊着同等。

更进一竿是最终的高潮吹起的欢娱的口哨,一切都溶入在无比快捷欢喜的钢琴里,这时一种令人放心到哭的力量全身而来。

Michelle.派卓夏洛蒂尼的音乐是极具个人主义的,个人激情色彩也十分明显,换言之,很实际,接地气。相相比较名气高的Bill.Evans或凯斯.杰里等人,他的曲子直接明了。而不是很别扭艰深的种种和声切换,聚积,回旋等开展复杂的织体构造出来的音乐,至少在倾听上来讲,他的音乐越来越人性化,友好。

一九九七年5月6日于London因肺病去世,享年叁十六周岁,Michelle.派卓杜阿Rani成了80年份最具代表性的爵士钢琴家之一,他的音乐中留给的除了音乐本人,越多是一种庞大的开阔。

兴许在她的钢琴世界里,大家的各个郁闷会被淡化到可有可无,更加多的是认为那一个世界的美好,这几个世界的温润,这一个世界的妄动!

Michelle.派卓布里Stowe尼正是上天派下来的如此壹人音乐的Smart!

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